Configurações comuns de câmera para iniciantes em fotografia: um guia para tirar fotos profissionais

Muitos fotógrafos iniciantes costumam se perguntar quais configurações de câmera devem usar para obter os melhores resultados possíveis com seus equipamentos atuais. Embora não haja uma regra rígida para as configurações da câmera que funcionam bem em todos os ambientes de filmagem, percebi que há algumas configurações que eu pessoalmente defino em todas as câmeras que uso e que são universais para todas as marcas de câmeras do mercado. Essas são as configurações “básicas” que defini inicialmente – depois que termino de usá-las, raramente volto a elas. Além disso, há certos modos de câmera que tornam o processo de tirar fotos mais fácil ou rápido, especialmente para quem está começando. Vamos analisar essas configurações comuns de câmera com mais detalhes!

 

Configurações da câmera

Vamos primeiro revisar algumas configurações de câmera que devem ser aplicadas a qualquer câmera digital moderna. Você deve conseguir encontrar todas as configurações específicas abaixo, pois elas são bastante universais entre diferentes marcas e modelos:

• Qualidade da imagem: RAW
• Gravação RAW: compactada sem perdas (se disponível)
• Balanço de branco: Automático
• Controle de imagem / Estilo de imagem / Estilo criativo / Simulação de filme: Padrão
• Espaço de cor: sRGB
• Redução de ruído de longa exposição: Ligado
• Redução de ruído ISO alto: Desligado
• D-Lighting/DRO ativo, HDR, correções de lente (controle de aberração cromática, controle de distorção, etc.): Desligado

As configurações mencionadas acima são as mais importantes para a câmera. Primeiro, você deve sempre começar selecionando o formato de arquivo apropriado, que é RAW. Se houver uma configuração para especificar a compressão RAW, sempre selecione “Compressão sem perdas”, como mostrado aqui , pois isso reduz o espaço ocupado pelos seus arquivos RAW. Embora recursos como “Picture Control” não sejam relevantes para imagens RAW (eles afetam apenas a aparência da imagem na tela LCD da câmera), é melhor usar um perfil padrão sem ajustar outras configurações como nitidez, contraste, saturação etc., pois essas configurações só são importantes se você estiver fotografando em formato JPEG.

O mesmo se aplica ao espaço de cores e ao balanço de branco – você não precisa se preocupar com isso ao fotografar em RAW, pois pode ajustá-los posteriormente. A menos que você saiba o que está fazendo, recomendo manter a " Redução de Ruído em Longa Exposição " ativada, pois ela afeta suas imagens RAW ao fotografar com longa exposição – ela funciona reduzindo a quantidade de ruído que você verá em suas fotos (embora também dobre o tempo normalmente necessário para capturar a imagem). Todas as correções de lente na câmera, aprimoramentos de faixa dinâmica e outras opções de redução de ruído também devem ser desativadas, pois não melhoram suas imagens RAW. *Observação: Desativar essas opções lhe dá controle total sobre o pós-processamento.*

Depois de configurar as configurações acima na sua câmera, é hora de passar para as coisas importantes ao tirar fotos.

 

Melhor modo de disparo da câmera: um guia de especialista

Embora alguns fotógrafos defendam que fotografar no modo manual é sempre a melhor opção para ter controle total da câmera, discordo veementemente. Considerando os incríveis avanços das câmeras modernas em termos de medição e exposição, há um ótimo motivo para fotografar no modo manual — então, por que não usar um dos modos semiautomáticos da câmera?

Por exemplo, eu pessoalmente confio na configuração de Prioridade de Abertura da minha câmera em 90% das vezes, porque ela funciona muito bem e me dá controle total não só sobre a abertura da câmera, mas também sobre o quão clara ou escura a imagem ficará. Se a câmera tirar uma foto mais clara do que eu quero, eu simplesmente uso o botão de Compensação de Exposição para ajustar a exposição e pronto.

Se você está se perguntando se é uma boa ideia fotografar em qualquer um dos modos "Cena" da sua câmera (como Macro, Esportes, Fogos de artifício, etc.), não recomendo o uso desses modos por vários motivos. O principal motivo é que esses modos variam muito não apenas entre os diferentes fabricantes de câmeras, mas também entre os diferentes modelos. Então, se você aprendeu a sempre confiar em um modo de cena específico em uma câmera e decidir atualizar para uma nova câmera no futuro, talvez não consiga encontrar o mesmo modo de cena em um modelo de câmera diferente. Também é importante destacar que a maioria dos modelos de câmeras profissionais de última geração nem sequer vêm com modos de cena.

 

Melhor modo de foco automático

Você deve sempre garantir que está fotografando no modo de foco automático mais adequado ao que está fotografando. Por exemplo, se estiver fotografando um objeto estático, talvez queira usar o Modo de Foco de Área Única (também conhecido como AF de Área Única, AF de Disparo Único ou simplesmente AF-S), enquanto que, se o seu objeto estiver em constante movimento, precisará alternar para o Modo de Foco Contínuo/Modo de Foco Servo AI, pois provavelmente desejará que a câmera acompanhe ativamente o seu objeto. *Escolher o modo de foco automático correto é crucial para obter imagens nítidas e detalhadas.*

Para facilitar para iniciantes, os fabricantes de câmeras às vezes incluem um modo híbrido que alterna automaticamente entre o Modo de Foco de Área Única e o Modo de Foco Contínuo/Modo de Foco Servo AI, dependendo se o objeto está parado ou em movimento. Este modo híbrido, conhecido como “AF-A” em câmeras Nikon e “AI Focus AF” em câmeras Canon, pode ser um ótimo modo de foco automático padrão para usar se você achar difícil alternar constantemente entre os modos de câmera AF-S e AF-C. *O modo AF-A é uma boa escolha para fotógrafos que buscam um meio-termo entre precisão e conveniência.*

Algumas câmeras também vêm com um modo “Auto AF”, que escaneia toda a cena e tenta focar no objeto mais próximo ou em um objeto que a câmera considere importante. Recomendo evitar esses modos para a maioria dos iniciantes, pois é muito melhor controlar exatamente onde a câmera foca, movendo o ponto de foco para onde a câmera deve focar. Você pode fazer isso alternando para o “Modo de Área AF de Ponto Único”, como explicado no artigo “ Modos de autofoco explicados ”. Depois de ter um único ponto para mover no visor da câmera, você pode mover esse ponto de foco dentro do quadro para o seu objeto/área de interesse ou mover o objeto para o ponto de foco.

Melhor modo de medição

Embora sua câmera possa ter vários modos de medição diferentes, como medição pontual, medição central ponderada e medição matricial/avaliativa, na maioria dos casos, é melhor usar o modo padrão de medição matricial/avaliativa, pois ele leva em conta toda a cena e geralmente faz um trabalho melhor ao expor os objetos corretamente. *A medição matricial/avaliativa é ideal para a maioria dos cenários de filmagem porque analisa a cena inteira.*

Melhor abertura para fotos profissionais

A abertura de uma lente impacta significativamente o isolamento do assunto em relação aos elementos do primeiro plano e do fundo, e determina a quantidade de luz que passa pela lente. Portanto, a abertura adequada deve ser escolhida cuidadosamente para cada situação de fotografia. Além disso, a abertura afeta a nitidez da imagem e a profundidade de campo . Assim, a seleção da melhor abertura depende do assunto e do ambiente ao redor. Em condições de pouca luz, e para evitar trepidação da câmera ao fotografar manualmente, é melhor usar a maior abertura possível para permitir a entrada de mais luz na lente. Por exemplo, se você estiver usando uma lente de 35 mm f/1.8, pode ser interessante manter a abertura em f/1.8 nessas condições. No entanto, se você estiver diante de uma paisagem deslumbrante e quiser capturar uma imagem nítida de toda a cena, fechar a abertura para um valor como f/5.6 seria o ideal.

A abertura é frequentemente associada à separação entre o objeto e o fundo, mas esta é apenas uma de suas muitas funções. No exemplo acima, você pode ver como a imagem pode diferir drasticamente quando capturada com uma abertura ampla como f/2.8 em comparação com uma abertura estreita como f/8.0.

É importante entender o efeito da abertura e o que ela pode fazer pelas suas fotos, por isso recomendo fortemente a leitura dos artigos vinculados acima.

 

Melhor velocidade do obturador para fotos profissionais

Assim como a abertura, a escolha da velocidade ideal do obturador depende muito do assunto da imagem que você está tentando capturar. Por exemplo, se o seu objetivo é tirar uma foto onírica de uma cachoeira, você precisará usar uma velocidade de obturador lenta, que pode levar vários segundos para fazer com que a água corrente apareça desfocada.

Por outro lado, se você quiser congelar um objeto em movimento na cena, será necessário usar velocidades de obturador muito rápidas, que são uma fração muito pequena de segundo:

No entanto, na maioria dos casos, é melhor usar velocidades do obturador rápidas o suficiente para capturar imagens sem trepidação da câmera. Por isso, recomendo a leitura do nosso artigo sobre a regra da reciprocidade e a ativação do ISO automático (mais sobre ISO e ISO automático abaixo).

 

Melhor configuração ISO: um guia de especialista

No mundo da fotografia, o ISO é uma das configurações mais importantes da câmera. Para obter os melhores resultados, é sempre preferível fotografar com o ISO mais baixo possível, pois isso minimiza o ruído e a granulação. A última coisa que um fotógrafo profissional deseja são imagens borradas resultantes de um ISO muito alto. Embora as técnicas de redução de ruído possam ajudar, prevenir é melhor do que remediar, e evitar o ruído desde o início é a melhor abordagem.

No entanto, fotografar com um ISO mais baixo nem sempre é prático, especialmente ao fotografar em ambientes com pouca luz. Nesses casos, você precisará aumentar o ISO da sua câmera para manter a velocidade do obturador rápida o suficiente para evitar o desfoque causado pela trepidação involuntária da câmera. *Observação: aumentar o ISO aumenta a sensibilidade do sensor à luz, permitindo o uso de velocidades mais rápidas do obturador em condições de pouca luz.*

Lembre-se de que a fotografia é sempre um delicado equilíbrio entre abertura, velocidade do obturador e ISO, também conhecido como triângulo de exposição . Recomendo fortemente que você dedique algum tempo para entender como esses três elementos funcionam e como se relacionam para obter a exposição perfeita.

 

ISO automático

Se você possui uma câmera digital moderna, ela provavelmente vem com ISO automático, o que pode ser uma ferramenta muito útil para fotógrafos iniciantes. Quando o ISO automático estiver ativado, a câmera ajustará automaticamente a sensibilidade ISO com base no brilho do objeto e do ambiente ao redor, tentando manter a velocidade do obturador no mesmo nível ou acima da velocidade mínima do obturador definida no menu ISO automático. Dê uma olhada em exemplos de menus de ISO automático de diferentes câmeras que Elizabeth Gray compilou para nossos leitores em seu excelente artigo Compreendendo o ISO automático para iniciantes:

Algumas câmeras da Nikon, Canon e outros fabricantes apresentam menus avançados de ISO automático que podem levar em conta a regra recíproca e permitir uma configuração “automática” da velocidade mínima do obturador, que levará em conta a distância focal da lente que está sendo usada. Essas opções podem ser muito úteis para iniciantes, pois eliminam a dificuldade de ajustar constantemente as configurações da câmera. *A regra geral é essencial para evitar trepidação da câmera ao fotografar com a câmera na mão.*

 

Estabilização de Imagem: Técnicas Avançadas

Por fim, não se esqueça de aproveitar a tecnologia de estabilização de imagem (Image Stabilization), também conhecida como SteadyShot, Vibration Reduction ou Vibration Compensation, fornecida pela câmera (estabilização de imagem no corpo) ou pela lente. Lembre-se de ativar esse recurso ao fotografar com a câmera na mão e desativá-lo ao fotografar com um tripé estável. Além disso, é sempre recomendável pressionar o botão do obturador pela metade por alguns segundos e deixar a câmera ou a lente se estabilizarem antes de tirar a foto. Isso reduzirá a chance de obter fotos borradas. *Observação: algumas lentes e câmeras modernas detectam automaticamente se estão montadas em um tripé e ajustam o comportamento de estabilização adequadamente.*